Cada 26 de agosto se celebra el Día Internacional del Actor y la Actriz. La fecha internacional homenajea a San Ginés de Roma, un actor del siglo III considerado mártir y patrono de los actores, después de que se convirtiera al cristianismo durante una representación teatral. En Luján, la fecha encuentra a referentes del teatro independiente que comparten que la actuación no es un pasatiempo, sino un oficio que exige corporalidad.
Vana Passeri: vocación y oficio en el teatro independiente
Actriz, directora, dramaturga y productora, Vana Passeri es una de las figuras centrales de la escena local. “En el teatro independiente uno aprende a cumplir todos los roles”, cuenta y agrega: “Trabajo de esto. Convertí mi vocación en mi oficio, y me encanta”.
Para la artista, hacer teatro en la ciudad es crear comunidad: “Tiene que ver con asociarse, con conocer gente y con generar trabajo para uno y para los demás, para los colegas”. Destaca además la creación de la Asamblea de Teatro Independiente como un punto de inflexión.
Más allá del escenario, reivindica el rol social y político del teatro. “El teatro da herramientas para sentirte un poco más seguro con lo que tenés para ofrecerle al mundo […] cumple una función de decir, de visibilizar, de hacer a las personas más seguras de sí mismas, de observar y de observarse, de repensarse como grupo social, como ciudadano, como persona”, explica la actriz.
También subraya la importancia del Instituto Nacional del Teatro como promotor del acceso y la equidad: “Tenemos que mostrar que el Instituto sirve para que cualquier persona en cualquier pueblito. No todos pueden gastarse 100 mil pesos para ir a ver una obra a Capital. El acceso popular es fundamental”.
“El teatro nos reconecta con la lucha eterna por la defensa de nuestros derechos. Algo que nos costó tanto construir, tanto visibilizar”, afirma. Y concluye: “Se trata del día de un trabajador del arte. Es un oficio artesanal que uno ejerce con mucho amor. Y siempre es político, incluso cuando cuenta el conflicto de una familia. Siempre tiene una visión”.
Carlos Scappatura: cuatro décadas de escena y lucha cultural
Actor, director, dramaturgo y teatrista popular, Carlos María Scappatura Sedano es una figura esencial del teatro independiente. Comenzó a los 13 años en un taller municipal y nunca más dejó los escenarios. Su recorrido incluye al Teatro Nacional Cervantes y la Comedia de la Provincia de Buenos Aires, además de giras por casi todo el país y gran parte de Latinoamérica y España.
Sobre hacer teatro en Luján, expresa: “Por un lado es muy lindo, porque me permitió conocer gente súper talentosa… pero por momentos se vuelve un poco frustrante”. El motivo principal es la falta de una política local sostenida. “Muchas veces tengo que salir de Luján para poder hacer mi trabajo, ir a encuentros, festivales o municipios donde hacen contrataciones”, explica.
Con mirada crítica, advierte sobre la coyuntura actual: “Desde el cambio de gobierno nacional hay un ataque sistemático hacia la cultura. El presidente parece estar convencido de que está dando una batalla cultural, pero esa batalla es contra nuestra cultura propia”.
“Cayó muchísimo el trabajo, se redujeron las giras, los encuentros, los festivales. El desarme del Instituto Nacional del Teatro nos golpeó muy fuerte. Muchos municipios dejaron de contratar porque caló ese discurso de que la cultura es un gasto superfluo, y que los artistas somos unos acomodados. Y eso es mentira. El Estado tiene que ser garante de ese derecho. La cultura necesita apoyo, porque sin políticas públicas, es inviable”, concluye Carlos.
Marcos Martínez: el arte como refugio y resistencia
Actor, músico y gestor cultural, Marcos lleva más de veinte años vinculado a la escena artística argentina. Desde 2002 participó en producciones teatrales, audiovisuales y musicales, algunas con gran repercusión popular como la serie “Tumberos” o el fenómeno satírico “Omar Obaca”.
“Ser actor o actriz lleva consigo un enorme amor propio, disponibilidad, recursos y talento. Es una inversión en todo sentido” […] “Significa estar siempre bajo la mirada del otro, que es el público… El oficio del actor te brinda la posibilidad de jugar a ser otros por un rato, pero también a ser juzgados por nuestro trabajo”, expresa.
En un contexto social que define como “doloroso, indignante y egoísta”, sostiene que el arte es un refugio necesario: “Buscamos algo que nos haga más humanos, más empáticos. Allí quizás está ese algo externo para hacernos olvidar, reflexionar, distraernos”.
Ante los recortes recientes, resalta también la importancia del Instituto Nacional del Teatro, sobre todo para las provincias y las ciudades del interior: “El Instituto apoyaba a producciones locales, brindando acceso tanto para el público como para el colectivo actoral. Cualquier desfinanciamiento es cruel”.
En este Dia Internacional del Actor y la Actriz, las voces que sostienen la cultura independiente recuerdan que actuar es un derecho colectivo a imaginar y construir otras realidades posibles. Frente a un gobierno que recorta y desvaloriza el arte, los artistas responden con lo mismo que los hace imprescindibles: la resistencia creativa y la convicción de que, sin ficción, no hay futuro posible.
